عبد الوهاب
وقناعات متغيرة

نعم ..قناعات المرء تتغير ,,,
في زمن ما كانت قناعاتى ان محمد عبد الوهاب مجرد مطرب للملوك والسلاطين ,ومغنى لكل العصور , وكما نجح ان يكون الأول في عهد الملك فاروق , نجح أيضا في ان يحتفظ بمكانته المميزة في عهد عبد الناصر, وواصل ظهوره المتألق وحصل على الدكتوراه في عهد السادات , ثم حصل على رتبة لواء واصبح جنرالا ذا مهابة فى كل ( البلاطات ) الموسيقية العربية .
وكان من قناعاتي ايضا ان عبد الوهاب مجرد (لص )الحان قام بالاطلاع على الموسيقى العالمية بقديمها وجديديها , ثم في غيبة المهتمين والمتخصصين قام بسرقة الإيقاعات والالحان الغربية ليطعم بها تجديده وتطويره للموسيقى العربية .
وكنت متحمسا للقول الدى كان يرى ان عبد الوهاب كان ( مزورا )للتاريخ من الدرجة الأولى عندما غنى ( محلاها عيشة الفلاح ) بينما كان الفلاح يعيش تحت خط الفقر وفوق صفيح ساخن من الذل والمهانة والاستعباد .
وفى التقييم العام كنت من المؤمنين بان احمد عدويه أكثر أهمية من عبد الوهاب لان الأخير لم يستطع الوصول إلى الشعبية التي حققها عدويه عند طبقة الكادحين والعمال والبسطاء والهامشيين والدهماء . هذه الطبقة التي تمثل السواد الأعظم من المجتمعات العربية .
وكان لبعض القناعات ان تتغير .
توارت اغلب أعانى عدويه , وتناساها الناس , لكن مازالت أعانى مثل ( النهر الخالد ) و( مين عذبك ) و( بلاش تبوسنى ) عالقة في الأذهان بجمال كلماتها ومعانيها .
وأثبتت الدلائل والأبحاث والبراهين العلمية ان عبد الوهاب لم يسرق شيئا من احد, وإنما كان مثل غيرة من المبدعين ,حريصا على الاطلاع على المورث الموسيقى العالمي بكل تنويعاته ., وكان له ان يتأثر مثل اى مبدع حقيقي ببعض الأشكال الموسيقية وبعض الألحان ,
وتاريخ الفن حافل بالتجارب المتشابهة في البيئات المختلفة في مختلف أشكال وأنواع وأجناس الفنون .
وفى تصنيف الفنانين يوجد فنان ملتزم وأخر عير ملتزم , لكن لايوجد فنان خائن وعميل وفنان بطل ونبيل , الفنان طالما انة فنان بحق فهو بالضرورة وبشكل عام ضد الظلم , ومع الإنسان والإنسانية على طول الخط . ومن الجرائم التي نرتكبها تفصيل مانؤمن بة من نظريات وأيدلوجيات وأفكار على مقاس اى فنان . وفى أحيان كثيرة يكون الثوب أوسع كثيرا أو أضيق كثيرا مما نتخيل . وإذا كان عبد الوهاب قد غنى للأمراء والملوك فلماذ نعتبر ذلك سبة وعمل مشين والأيام تثبت لنا ان بعض الملوك والأمراء أكثر طهرا من غيرهم . ولماذ لانقول ان عبد الوها ب لم يسع للغناء عند احد وإنما كان الجميع يتشرف بوجوده والاستماع إلية . أثناء حياته شهد عبد الوهاب الكثير من الأحداث , وعاش تحت مظلة الدولة العثمانية والاحتلال البريطاني , وشارك فى فرحة التحرير والاستقلال ,وشهد حروب 48 و56 و67 73 ,واثناء حياته توالى على الجكم الكثير من الحكومات والوزراء, وذهبت كل العروش والكراسي ,لكن ولفترة طويلة مقبلة ستبقى اغانى والحان عبد الوهاب لما فيها من إبداع حقيقى .
دعونا نتذكر عبد الوهاب كواحد من الذين اثروا على وجدان ملايين من العرب , وستبقى أعمالة كعنوان لكل ماهو جميل وأصيل .

( نصف ميلغرام نيكوتين ) ..
منع فى دمشق وحصل على الجوائز فى ايطاليا .

كتب عماد النويرى
خلال العقدين الاخيرين فى الالفية الثانية , كان يمكن متابعة العديد من الافلام السورية التى تم انتاجها من خلال مؤسسة السينما السورية , واستطاعت ان تجذب الانتباه لتفردها وتميزها على مستوى الشكل والمضمون . ونذكر من هذة الافلام ( كومبارس ) نبيل المالح ) و( صعود المطر ) و( نسيم الروح ) لعبد اللطيف عبد الحميد و( اللجاة ) لريمون بطرس . ولاننسى بالطبع الافلام التى قدمها محمد ملص واسامة محمد وعمر اميرالاى وسمير ذكرى . وكان من الملاحظ ان اغلب المخرجين السابقين استطاعوا بنجاح ان يتغلبوا على الكثير من الظروف والعوائق التى واجهتهم سواء تلك الضغوط الرقابية او تلك الانتاجية . وهى ضغوط وعوائق تواجه اغلب السينمائيين فى بلاد العرب نظرا لعدم وجود مساحات كافية للتنفس الابداعى الذى يتطلب فى كل الاحوال كمية مناسبة من الاكسوجين الديمقراطى النقى . نجحت العديد من الافلام السورية فى المشاركة فى المهرجانلات العربية والعالمية بل حصدت الكثير من الجوائز ونذكر هنا ( الكومبارس ) و( صعود المطر ) . باعتبارهما من الافلام التى كسرت القوالب التقليدية فى الشكل السينمائى , وحاولت التغريد خارج منظومة القواعد( الارسطية ) التى كبلت ومازالت تكبل الانتاج السينمائى العربى بشكل عام . وازعم ان فيلم (نصف ميلغرام نيكوتين ) للمخرج محمد عبد العزيز الذى عرض منذ فترة قليلة فى ملتقى الثلاثاء , ينتمى ايضا الى سينما مختلفة , من حيث الشكل والمضمون . ويذكر ان الفيلم قد شارك فى مهرجان ( بارى) لسينما حوض البحر المتوسط ,وحصد اربع جوائز منها جائزتى الاخراج والتصوير . كما شارك فى الدورة الاخيرة لمهرجان دبى السينمائى . والغريب ان الفيلم لم يتم قبول مشاركته فى الدورة الاخيرة لمهرجان دمشق السينمائى .
فى ( نصف ميلغرام نيكوتين ) الذى تدور احداثه فى الزمن الحالى سنتعرف على طفل على ابواب الصبى يجد نفسه فجاة فى احضان غانية تحاول ان تجمل حياتها بعد ان ادركتها سنوات الغروب . وفجاة ايضا يموت الطفل الصبى فى حادثة سيارة وهو بعد لم يعش مرحلة الطفولة . وهناك ذلك الرجل الذى يحاول الانتحار تكفيرا عن قتله لابنته حتى يكيد للمراة التى خانته وهجرته . وسنتعرف ايضا الى ذلك الشاب المسيحى الذى يجب فتاة محجبة ترفض الى اخر لحظة ان تخلع الحجاب وتوافق فى النهاية ان يرسمها الحبيب وجهها لاولمرة وايضا لاخر مرة . اربع حكايات تتقاطع فى بناء سردى غير تقليدى ويلعب الرمز فى هذا البناء الدور الاكبر .
مثل تاركوفسكى , وفللينى , وانجلوبولس , وعبداللطيف عبد الحميد, ويوسف شاهين , وداود عبد السيد , يرى كاتب السيناريو المخرج محمد عبد العزيز ان السينما اداة للبحث والمعرفة فى كل القضايا التى تشغل الانسان , وهى اداة ذهنية للتامل تساعدنا على الكشف عن دواخلنا لنستطيع بطريقة اسهل التواصل مع الاخر . لان السينما دون الفنون الاخرى -خاصة تلك السينما الخالصة التى تمس الروح - قادرة على ان تفك الشفرة التى تقف كحجر عثرة امام التواصل الانسانى بشكل عام . ومن هنا نستطيع ان نقول ان فيلم ( نصف ميلغرام نيكوتين ) لايحكى فى واقع الامر , ولايقول , انما يقدم الصور التى تقودنا الى الذكريات , فى بناء سردى شاعرى يطمع فى جذب ارواحنا واهتمامنا , ربما تفتحت مسام وعينا وادراكنا فى نهاية المطاف .

الفيلم ( الفن ) يحتفى بالصورة بكل اركانها . ويقدم تشكيلية لقطة مكثفة ومعبرة وهنا اشارة الى القدرة على اللعب بالضوء والظلال بطريقة مبهرة ومؤثرة كما يمكن التوقف عند الديكور والملابس باعتبارهما من العناصر المهمة فى ابراز الحالة النفسية للشخصيات . وفى كثنايا كل لقطة يمكن متابعة الاهتمام الزائد بالتفاصيل الصغيرة الموحية الممتمثلة فى اختيار قطع اساس معينة تؤكد الزمان وتتحد مع المكان والشخوص .
.ورغم انها التجربةالاولى للمخرج فى عالم السينما فاننا سنجد الممثل يجسد الشخصية ويعيشها وهو فى افضل حالاته الابداعية . خالد تاجا، مي سكاف، عبد الفتاح مزين، وائل وهبة، جيني إسبر، مجد نعيم، ياسين بقوش.‏‏كل هؤلاء المثلنين لعبوا ادوارهم بحرفية عالية خاصة خالد تاجا فى دور الرجل القاتل لابنته ومى اسكاف فى دور الغانية والطفل زين حمدان فى دور ( البويجى )

ويبقى ان ( نصف ميلغرام نيكوتين ) هو واحد من الافلام السورية المميزة التى ظهرت خلال الفترة الاخيرة . وهو يمثل احد نتاجات القطاع الخاص فى سوريا وهى بادرة تبشر بوجود نفس جديد وتنوع مطلوب فى الواقع االسينمائى السورى .

سينما عربية



( تذكرة الى القدس ) .. وحواجز السينما الفلسطينة الجديدة .




كتب عماد النويرى

عبور الحواجز , والمعاناة التى يلقاها الفلسطينى للانتقال من مكان الى مكان فى اى مدينة فلسطينية محتلة ,اوفى اى مخيم محتل داخل الارض المحتله , اصبح هو الموضوع الاثير, والتيمة المتكررة فى اغلب نتاجات السينما الفلسطينة خلال العقدين الماضيين . ونذكر هنا افلام ( زواج رنا ) لهانى ابو اسعد , و( يد الهية ) لاليا سليمان و( ملح هذا البحر ) لان مارى جاسر و( تذكرة الى القدس ) لرشيد المشهراوى . ويمكن القول ان هذة المجموعة من المخرجين ومعهم ميشيل خليفى ونجوى النجار ومحمد العطار , ينتمون الى مايسمى الموجة الجديدة فى السينما الفلسطينة . تلك الموجة التى دشنت وجودها على يد ميشيل خليفى الذى قدم ( الذاكرة الخصبة ) عام 1981 .

فى فيلم ( تذكرة الى القدس ) الذى عرض فى الفترة الاخيرة ضمن فعاليات مهرجان القرين الثقافى , سنتعرف على جابر ( غسان عباس ) وهو مواطن فلسطينى يبدو من ملامحه انه فى منتصف العمر وربما على وعى بما حدث فى االنكبة الثانية عندما ضاعت القدس الشرقيه عام 67 . وهو يعرف تماما ن القدس الغربية كانت قد ضاعت مع النكبة الاولى عام 48 . يسكن جابر فى مخيم ( قلنديا ) وهو يعمل كعارض افلام لللاطفال فى مدارس المخيمات . وهو يحب ويصر على هذا العمل باعتبار ان الافلام الحقيقية التى تحكى عن الشعب الفلسطينى وماساته موجودة ليل نهار وتبث من خلال المحطات الفضائية , وهى افلام فى العادة ملطخة بالدم ,ويرى جابر ان الاطفال من حقهم قضاء لحظات فرحة حقيقية مثل بقية الاطفال على وجه الارض , ويمكن استحضار بعض لحظات السعادة لهؤولاء الاطفال المساكين من خلال عرض فيلم كارتونى يقدم حكاية بسيطة ليست بالضرورة حكاية خطابية وزاعقة تحرض على الثورة وتدعو

لتحرير الوطن . يرى جابر و كما سنسمع فى حوارات الفيلم ان الوطن اذا كان قد تم احتلاله فيجب الاعتراف بذلك اولا كحقيقة واقعة . واذا كانت الحكومات والمقاومات والسلطات المختلفه قد عجزت عن تحرير هذا الوطن , فان ابسط اشكال المقاومة هو البقاءوالتواجد فى المكان والزمان على ارض الوطن , رغم كل المعاناة . يحلم جابر بتخطى الحواجز والذهاب للقدس لعرض افلامه فى احد احياء المدينة المحتلة بعد ان يتسلم دعوة من احدى المدرسات هناك . وحتى يصل الى القدس ثم الى مكان العرض سنكون كمشاهدين على تماس بالواقع اليومى المحبط والمحزن الذى يواجهه اى فلسطينى يعيش فى المخيمات و يرغب فى التنقل من مكان الى مكان , خاصة اذا كان هذا التنقل مصحوبا بماكينة للعرض السينمائى .
يصطحب جابر معه زوجته سناء ( عرين عمارى ) التى تعمل ممرضة فى الهلال الاحمر الفلسطينى , والتى تركت اهلها فى مخيم عين الحلوة لتعيش مع زوجها فى مخيم قلنديا . بعد معاناة حقيقية لتصليح ماكينة العرض يتم تخطى الحواجز, و ينجح جابر وزوجته فى الوصول الى مكان العرض فى ساحة بيت ام ابراهيم . رغم حصار المكان بالعديد من المستوطنين المحتلين لبيت ام ابراهيم , ورغم نظرات العداء لاصحاب البيت ولضيوفه يتم العرض . ويحقق جابر حلمه الصغير باسعاد مجموعة من اطفال القدس المنسيين .

فى الفيلم الحكاية والسيناريو سنجد الكثير من الرموز والدلالات. فماكينة العرض السينمائى دلالة مبطنه على المقاومة بالصور باعتبار ان السينما هى ذاكرة الوطن , واسم ام ابراهيم صاحبة البيت المحتل فى القدس الشرقية دلالة على الاتكاء على الموروث الدينى , ربما انعشاسم ( ابراهيم ) الذاكرة لتعود بنا الى الزمن القديم , لتؤكد لنا ان سكان القدس لهم جذور ممتدة فى التاريخ . و وجود صديق جابر ميكانيكى السيارات الذى يقوم بتصليح ماكينة العرض يثرى الحوار عن مفهوم السينما واهميتهاوهو معادل موضوعى ايضا للعديد من النماذج الموجودة فى الارض المحتلة التى استسلمت للواقع وترغب فى العيش بسلام بعيدا عن ( وجع الراس ) . وظهور الاب بموقفه السلبى كان مهما لتاكيد رسالة جابر كعارض لللافلام , فى ( تذكرة فى القدس ) وبعدها فى ( عيد ميلاد ليلى ) للمخرج المشهراوى ايضا وفى اغلب افلام الموجة الجديدة الفلسطينة , تتم اعادة تشكيل ملامح الانسان الفلسطينى, الذى اكتفى فى الكثير من الافلام السابقة بالظهور كضحية مسكينة ومظلومة تستجدى العالم من خلال استجداء الاسرائيلى لكى يفجر فى وجوهنا اكبر كمية دم ممكنة من دماء هذا الفلسطينى المسكين . فى ( تذكرة الى القدس ) وفى غيره من الافلام التى تنتمى الى هذة الموجه نحن بصدد صورة مختلفة تقدم الفلسطينى فى شكل متحضر وانسانى له مشاكله مثل كل البشر , وهو قادر على التغلب على هذة المشاكل . ورغم الاحتلال والحصار والمعاناة . هو قادر ايضا على ممارسة الفرح , ومواجهة المحتل بسلاح السينما ( لاحظ حجم بكرات جهاز العرض الذى يصحبه جابر الى القدس وكانه مدفع كبير ) .

فى الفيلم ( الفن ) يمكن الحديث عن اداء تمثيلى راقى لعرين عمارى التى اجادت تجسيد شخصية الزوجة سناء , واستطاعت بملامحها القاسية والطيبة فى الوقت ذاته نقل مشاعر الزوجة الرافضة لطريقة زوجها فى الحياة , والمتفهمةايضا لمعاناته واحلامه . وقدم غسان عباس شخصية جابر فى حدود الممكن , كذلك فعل الممثلون الذين جسدوا شخصية الاب والمدرسة وام ابراهيم . الى حد كبير كانت هذة الشخصيات هامشية وقدمت بسرعه من الظاهر دون الخوض فى اعماقها بشكل صحيح . ولم تستطع الكاميرا اقناعنا كثيرا بحركتها البطيئة فقد كان بقدرتها ان تقتنص لنا زوايا معبرة بشكل اكثر وظهرت فى اغلب المشاهد ساكنه وكانها ترغب فى فى تسجيل اللحظة بطريقة تلفزيونية . لكن رغم ذلك يمكن التوقف عند بعض محطات التميز مثل الموسيقى الوترية المعبرة التى صاحبت اغلب المشاهد والاضاءة التى رسمت بالظل والنور تنويعات تشكيلية ساهمت فى بناء لقطة متوترة وحزينة ومتفائلة فى الوقت ذاته ( مشهد النهاية ) .

وعلى رغم النجاح الذى حققه ( تذكرة الى القدس ) بغض النظر عن تواضعه الفنى . وعلى رغم النجاح الذى يحققه هذا النوع من السينما , يظل انتشار هذة الافلام مقتصرا على المهرجانات الدولية او العروض الخاصة . لكن لابد من الاشارة الى ان افلام الموجة الجديدة الاخيرة للسينما ( هكذا تبرر وجودها ) انما جاءت لتصور القضية من داخلها بعيدا عن كاميرا سياحية متحمسة , ترى القشرة وتغفل الجوهر كما انها تتواجد وتتوالد خارج حسابات المؤسسات الرسمية بعيدا عن الخطاب الرسمى الذى افرز الانقسام بعد سنوات طويلة من الصبر , اكثر مما افرز خطابا واضحا للتحرر . ولعل اخطر ماتواجهه هذة الافلام اعتمادها على التمويل الخارجى مع مايحملة من شروط مسيسة فى اغلب الاحيان .